重新詮釋經典JRPG：《33號遠征隊》的獨特魅力
很早以前，我就幻想過有人能用更成熟的臺詞和更真實的角色，去重現經典JRPG的劇情，那效果一定非常好。沒想到，在今天，我的幻想居然被法國人用另一種方式實現了。《33號遠征隊》這款遊戲真的深深打動了我。
遊戲的背景與特色
它擁有現代技術水平的華美製作，內核卻像是上個世紀日式RPG黃金年代的產物。這是一位33歲的法國青年獻給他童年熱愛的JRPG的情書。這位充滿熱情的製作人，把早期《最終幻想》的經典元素，比如FF6至10那幾代，融入了《33號遠征隊》的框架，但用了全新的方式來呈現。
遊戲玩法
你會玩到比傳統回合制更有挑戰性的戰鬥，尤其是那個連續彈刀觸發反擊的設計，給我玩出了《隻狼》的感覺。同時，你也會看到不同於JRPG的劇情演繹，不再是日式“二次元誇張”的風格，而是成年人的破碎和克制，情緒非常真切。
遊戲裡還有大量的法國文化印記，從建築風格、服飾造型，到說“法語”的魔法生物，非常奇妙。美好的童真和深刻的痛苦互相烘托，加上天馬行空的視覺想象和完美搭配的音樂，成功地把我拉進了這個殘酷、奇異卻又浪漫得不像話的世界。在旅程結束的那一刻，我真的對著屏幕掉了眼淚，感覺複雜得難以形容。
遊戲世界觀
《33號遠征隊》擁有一個高概念系的世界觀。它本是一片美麗絢爛的幻想大陸，卻在多年前突然崩塌碎裂，將繁華的人類城市【盧明】（也就是法語的“光之城”）拋進了海裡，成為一座大陸外的孤島。
碎裂後的世界出現了一個恐怖的規則：那是一塊立於世界盡頭的巨石，上面寫著一個數字，從100開始逐年向下遞減。每當數字改寫的一刻，所有年齡超過該數字的人，都會一瞬間被抹除掉。這個數字是一位沉睡的女巨人【繪母】畫出來的，她每年都在巨石下醒來，像神明般例行更新數字，然後再次沉睡。誰也不知她從何而來，又為何而做，只能眼睜睜看著數字越來越小，人類越來越少。
為了求生，盧明人每年都會派出一支遠征隊，用巨石上的數字作為編號，隊員大多是還剩一年可活的人，但也有更年輕的志願者。他們會駕船前往大陸，發誓要抵達紀石擊敗繪母。可六十多年過去了，沒有一支隊伍歸來過。而我們玩家扮演的主角團，正是即將出發的33號遠征隊員，要沿著前人的足跡，展開無比危險的征程。
遊戲流程
遊戲的流程結構對JRPG老手來說非常親切。主線相對線性，有明確的劇情事件，推動你前往下一個地點。但與此同時，我們仍然能在大地上自由探索，尋找一些支線地點和隱藏元素、秘密獎勵，讓你在更了解世界觀的同時，也能挑戰比主線更強的敵人。當然也有搞笑的小遊戲可以玩，比如那個“是男人就上一百層”的沙灘跳跳樂。
各個地點的內部是小型的箱庭關卡，風格寫實，沒有地圖，結構比較簡單。但是有幾關的道路跟場景美術太融合了，導致視覺引力點不明顯，第一次進去容易迷路，需要適應一下。
大地圖的部分則採用了很獨特的“微觀攝影”風格，就像操縱著玩具小人在沙盤上活動，特別可愛。遊戲的早期由於只能步行，大地圖很多區域會被天然屏障隔斷，能去的地點有限。但隨著主線推進，我們會逐步解鎖更高级的大地圖移動方式，探索範圍越來越大，直到可以上天下海，搜遍世界每個角落，時不時找到點驚喜，或者被新的場景所震撼。
遊戲戰鬥
本作角色探索時是可以跳的，但跳躍能力比較僵硬，有幾個跳跳樂謎題，都給我玩出了《艾爾登法環》王城下水道的既視感，大家做好心理準備吧~
遊戲的戰鬥方式是常見的三人小隊回合制，沒放在隊伍裡的人，則能在主隊全滅時替補上場。這個並不是你一下我一下的固定回合制，而是會根據人物的速度，決定行動的順序和次數。要是遇上速度高很多的敵人，他打了幾回合你可能都出不了一次手，反之亦然。所以那些能改變行動順序，或是增加行動次數的技能，對戰術就至關重要。
遊戲的戰鬥演出非常華麗，每個人都能靠按QTE來增強效果，而且沒有法力條的概念，放技能時耗的不是法力值，而是行動點。補充行動點的方法很多，但最基本的就是普攻和格擋。而這就來到了那個重點的“彈反”設計。
當敵人行動時，我們得像玩動作遊戲那樣觀察他的出招，在攻擊打到身上的前一刻按鍵，去觸發閃避或格擋。其中格擋的判定比閃避更難，但收益超級大，擋住了不但能加行動點，還能自動反擊回去，傷害非常高。要是配上加反傷的武器和被動技能，理論上純靠打鐵就能通關。
但問題在於，敵人很多時候用的都是連招，還充滿了快慢刀，想要觸發反擊，必須把一套連招的每一下都擋住才行，初見幾乎不可能做到，只能先挨上幾下，記住這個敵人的攻擊模式，才能順利彈反。
製作組仿佛覺得這樣還不夠難，還設計了一些格擋鍵防不了的招式，需要按另外兩個鍵，去觸發“跳反”和“墨反”。等於說你不但要彈，還得幾個鍵交替著彈，真的是玩得我全神貫注，一分鐘都沒法犯困。有個別隱藏怪，甚至會使出喪心病狂的十五連、十六連，都把我給彈笑了，純純的音遊啊。
後期的敵人傷害很高，除非你能直接把對面秒掉，不然一個沒擋好，就分鐘被秒殺。但一旦擋好了，快感也無與倫比，硬生生把一個回合制RPG做出了硬核動作遊戲的感覺。
所以我強烈建議大家，先從簡單難度開始玩，免得產生挫敗感。等適應了手感過後，再切回普通難度。因為本作難度選項的區別，主要就體現在閃避和格擋的判定上。至於困難難度嘛，還是留給動作大神們去挑戰吧，反正我是不可能了~
人物成長
本作的設計乍一看很簡單，就是五維加點，職業和技能樹也都是固定的，但每個人物的玩法邏輯差別巨大，再加上戰鬥時只能裝備六個技能，所以實際玩起來還是很有深度的。
譬如三位女主角裡，萌妹【瑪埃爾】的玩法，是通過不同的技能切換架勢，以獲得對應的加成效果，同時還擁有最暴力的單體傷害技能，是後期打隱藏BOSS的絕對主力。
御姐【瑟埃爾】的玩法則更燒腦，技能被分成了日月兩類，要靠釋放太陽技能給敵人疊“先見”，再靠消耗“先見”去加強月亮技能的效果。如果兩種技能交替釋放，還能讓她暫時進入薄暮狀態，傷害和疊層的能力大幅增加，屬於那種原理比較複雜，但一旦用好了就很全能的角色。
還有我最喜歡的大法師葉奈法，啊不，【呂涅】，她的玩法是靠元素技能去累積對應顏色的元素球，然後靠元素球來加強攻擊效果，或是放出特殊技能。比如那個毀天滅地的大招“元素初生”，就必須集滿四個不同顏色的球才能放，效果堪比滅霸的飛船炮火，爽死個人。所以我給呂涅配招的思路，就是以最快速度集滿四異色球為優先。
隊友裡面還有一個搞笑的老刷頭精【莫洛柯】，他的玩法也很有意思，通過收集世上所有小怪的腳腳，他就能學會這些小怪的技能，還能通過對應的面具輪盤增加威力，轉到哪個面具就放哪種技能，才能效果最大化。所以配招時不但要考慮技能屬性，還要考慮這個技能會讓輪盤轉幾格，以無縫銜接你下一個想接的招。
除了人物本身技能邏輯的差別，製作組還用一個機制，大大增加了打法的靈活性，那就是被動符文。遊戲裡有上百種不同的符文，裝在身上除了加數值，還可以獲得被動能力，有加強特定傷害的，有增加行動點獲取的，有改變出手順序的，等等等等。
最重要的是，任何符文在經過幾場戰鬥後都會“內化”，讓全隊人員能隨時裝備它的被動能力，也能隨時拆卸更換。只不過裝備時需要佔點數，越BUG的能力，佔的點數就越多。這個點數叫靈光點，可以在世界各地找到撿到。理論上你只要靈光點夠多，就能給每個人同時裝上所有的被動能力，互相疊加爽歪歪。當然我們實際上靈光點有限，所以要怎麼取捨，要觸發怎樣的疊加紅利，就全看你想怎麼玩了。
通過被動組合，再搭配武器和技能的效果，可以玩出各種各樣的流派，像是純普攻流，純射擊流，無限BUFF流，極限爆發流，當然還有永遠最爽的，反擊流。
總的說來，《33號遠征隊》的戰鬥和成長系統，確實做出了自己的特色，把動作遊戲的元素成功融進了回合制RPG，解決了傳統回合制戰鬥節奏太慢的問題，但同時又保留了回合制的策略性，玩起來很帶感。
我個人覺得沒什麼太大的缺陷，就是整理技能時的UI操作有點亂，排列方式也不夠智能，一大堆被動符文堆在一起很不好找，但對整體體驗的影響也不大。這種級別的小問題在遊戲裡偶爾會出現，譬如人物嘴型有時對不上臺詞，某些場景畫面突然掉幀。當然由於我玩的是提前評測版，所以我碰到的一些瑕疵，可能你們玩的時候已經被修復了，我就不多贅述了。
遊戲營地系統
戰鬥之外，本作還有個很可愛的營地系統。我們可以在大地上隨時紮營，進營地聽歌寫日記，或是跟同伴交流，以提高友情等級解鎖特殊技能。偶爾還有新的NPC加入營地，為你提供強化武器之類的幫助。這又有那麼一丁點博德3營地系統的感覺了。
遊戲美術與音樂
實話實說啊，我在玩的過程中，確實常常會對某個系統，或是某個怪物的設計產生既視感。但由於《33號遠征隊》自身的氣質太獨特了，這些可能有借鑑成分的設計，並沒有讓我覺得它是縫合怪，反倒讓我覺得製作組幹得不错，懂得如何把從其它作品獲得的靈感，完全變成自己的形狀~
而說到獨特的氣質嘛，就不得不提這個遊戲的美術和音樂了，也是它最明顯的優點。本作的美學靈感來源是法國的【美好年代】，也就是19世紀末至一戰爆發前那段短暫的時期。科技和經濟的騰飛，讓文學和藝術蓬勃發展，巴黎歌舞昇平，人們的生活充滿了對娛樂和進步的追求。
於是《33號遠征隊》的設計師們，不但在表面上運用了美好年代的元素，譬如色彩搭配、服裝樣式、建築風格，同時他們還在背後的世界觀設定裡，賦予了“藝術”一種近乎宗教的象徵意義，對應了美好年代興起的【象徵主義運動】。
最後我們看到的整個世界，都如同畫家筆下瘋狂的想象，顏料在天空揮灑，大地被色塊分割，很多場景完全是由奇觀組成的，構圖很震撼，像是把玩家放進了一幅幅象徵主義畫作。從海底世界，到雲上高塔，有的快樂鮮活，有的極致唯美，有的黑暗攝人，美夢和噩夢交織，優雅和不安並存。
場景在這個遊戲裡的作用，已經不止是在展現信息，更是在講述各種不同的情緒。而且每到一個重要的場景，完美搭配的旋律也會適時響起，那種感覺用大白話來說，就是“逼格被拉滿了”。真的，遊戲的音樂太點睛了，可以說是給美術和劇情上了個雙倍buff。從打開主菜單的第一刻，那個歌聲就差點把我魂都勾走了。
本作的配樂融合了古典樂跟法國民謠的元素，還有日式遊戲配樂那種很強的旋律性。整個遊玩的過程中，音樂總是能恰到好處的推動我的情緒。我之所以被結局搞到哭，也不單單是因為劇情本身，還有影像和音樂的雙重刺激，那個後勁大得我啊，一晚上都沒緩過來。
遊戲過場演出
一個遊戲的過場演出對我來說，也是美學的一部分，而本作在這一點上做得尤其好。大部分的劇情播片，從色彩和光影，到鏡頭語言，還有演員的配音，人物的表情細節，都做出了電影級的效果。
而過場之外的即時演算對話，也做得比較用心，不是單純的站樁正反打，而是盡量加入了運鏡。每次切換對話人的時候，會使用不同的鏡頭角度，加上精緻的人物面部建模，代入感很強。
而且本作的人物設計，真的很符合我的審美。哪怕現今討論角色美不美，是一件政治不正確的事，我也要大聲的說，這個遊戲裡的人類主角們，真的太好看了。這不是日式2.5次元審美那種有點假人的風格，而是真實風格的好看，面部細節拉滿，瑕疵清晰可見，但依然充滿魅力。
並且沒有一個人是花瓶，因為編劇賦予了他們鮮明的個性，讓玩家清晰的體會到他們的內心世界和各自追求的東西。並且臺詞的風格也很成熟很克制，這的確是現在的JRPG做不到的事情。畢竟日本有他們自己的戲劇形式和腦迴路，“中二”和“不說人話”是常態，對一些年紀增長的玩家來說，很難再產生共鳴。
但《33號遠征隊》不是這樣。如果說這個遊戲的戰鬥是迎著刀鋒的躍進，那它的劇情就是能慢慢滲透內心的娓娓道來。那每一個關於真相的超級反轉，其實都不是重點，那些在真相裡掙扎的人才是重點。
面對巨大的、真實的痛苦，他們做出了完全不同的選擇，彼此互相鬥爭。你理解他們每個人的動機，於是無法指責任意一方，只能感嘆命運的無奈。
這是一個極致的幻想故事，但你會在裡面看到現實人生的影子，體會到友情和親情的美好，也體會到“成長”和“放下”所伴隨的痛苦。等到結局，你也會做出自己的選擇，但同樣沒有對錯，無論哪個選擇，都在情理之中。
總結
寫下這段話的時候，距離我通關《33號遠征隊》已經過去了一天，但我腦子裡仍然全都是同伴們的身影，徹底陷在了遊戲的情緒裡。為了不劇透，我真的不能再講下去了，就在這裡點到為止吧~
總而言之，《33號遠征隊》是一部很優秀很獨特的角色扮演遊戲，美術音樂和劇情演出三線拉滿，同時深度致敬了黃金時代的JRPG，也在玩法系統上做出了自己的新意，融合成了一種專屬於它的遊戲體驗。
你可能會因為劇情落淚，也可能因為某次完美彈反興奮得跳起來，或者只是因為一個可愛的魔法生物，被萌得滿臉姨母笑停不下來。而這一切，出自一個法國小團隊對童年記憶的熱愛與執著。
他們不是在模仿JRPG，而是在用自己的方式重新理解JRPG，並且講了一個真正屬於他們的，同時也打動了我的故事。如果你也是一個曾經喜歡舊時代JRPG的玩家，並且願意嘗試更有挑戰的戰鬥，或者是單純想要被感動的劇情黨玩家，那我都真心建議你，不要錯過這場遠征。
它不會讓你變回那個少年，但它會陪你正視你已經長大的現在。
好了，今天的分享就聊到這裡，希望能對大家有所幫助。如果喜歡的話，就記得點贊分享，支持一下我。我是Leya，我們下次再見啦~